لقد كان شهرًا مميزًا لعشاق الـ Predator. قدمت استوديوهات القرن العشرين أفضل لمحاتنا حتى الآن عن الفيلم المسرحي Badlands الذي أخرجه دان تراشتنبرغ، وعن الأنثولوجيا المتحركة Killer of Killers. في القصص المصورة، بدأ الفضائي للتو قتالًا مع سبايدر مان، والذي سيشهد لاحقًا صراعًا أكبر في عالم مارفل خلال الصيف. ليس هناك شيء واحد فقط ينقص هذا الاحتفال، وهو لعبة فيديو.
باستثناء العديد من التقاطعات مع Alien، فإن سلسلة Predator لديها حضور صغير جدًا في عالم الألعاب على مدار 38 عامًا من عمرها. بخلاف التعديلات الخاصة بالفيلمين الأولين وارتباطه المحمول مع فيلم Predators عام 2010، كانت العناوين المهمة هي Concrete Jungle عام 2005، ولعبة الواقع الافتراضي عام 2018، وHunting Grounds التي تركز على تعدد اللاعبين عام 2020.
لكن الظهور الأكثر أهمية لهذا الوحش كان كإضافة محتوى قابل للتنزيل (DLC) للعبة Mortal Kombat X (التي تضمنت أيضًا الـ Alien، بالطبع). يبدو أن الياوتجا أفضل تناسبًا للألعاب متعددة اللاعبين، ومن السهل رؤية السبب: لديهم تكنولوجيا أفضل من أي شخص يتواجهون معه (حتى أنفسهم)، وكما هو الحال في الأفلام، فهم أفضل كعقبة للتغلب عليها. لا تزال لعبة Hunting Grounds تتلقى دعمًا بمحتوى جديد، لكن ليس كل لاعب مستعدًا للقفز إلى لعبة تنافسية لتحقيق أحلامه في أن يصبح صيادًا بين الكواكب.
يمتلك الـ Alien ما يكفي من الرعب متجذر في مفهومه ويسمح له بتسهيل ألعاب إطلاق النار، والتكتيك في الوقت الحقيقي، والرعب في البقاء (حتى لعبة Metroidvania، مرة واحدة). بالمقارنة، يُنظر إلى الـ Predator على أنه يمتلك نطاقًا محدودًا لدرجة أنه لا يمكنه حتى الحصول على لعبة فردية خاصة به، حيث لم تحاول أي استوديوهات منح السلسلة نظيرًا خاصًا بها مثل Alien Isolation. افتتحت لعبة Concrete Jungle بتقييمات سيئة في ذلك الوقت، ومن المحتمل أن يكون ذلك هو السبب الأكبر لذلك. كانت تدور حول Predator مُشين يُدعى Scarface يسعى لاستعادة شرفه من خلال صيد البشر باستخدام تكنولوجيا قومه، وهو ما كان وسيلة معقولة لمعادلة الفرص بين الصياد والفريسة. على الرغم من أن تلك اللعبة كانت غير مثالية، فإن وجودها يثبت أن الـ Predator يمكن أن يتناسب مع تجربة اللعب الفردي مع الاهتمام والتنفيذ المناسبين.
جزء مما يجعل Badlands مثيرًا للاهتمام بالنسبة لي هو تحويل تراشتنبرغ للمنظور وتحويل Predator – وهو يوتجا شاب مُنبوذ يُدعى داك – إلى الشخصية الرئيسية بينما يسافر إلى كوكب غريب ليصبح صيادًا مناسبًا. هذه فكرة تشبه ألعاب الفيديو، حتى أن داك يحمل سيفًا ولديه رفيق أندرويد. أشار تراشتنبرغ إلى أن Shadow of the Colossus كان مصدر إلهام للفيلم، ويبدو أن قرار منح داك واليوتجا الآخرين في الفيلم لغة كاملة للتحدث هو خيارات قد يتخذها مطور اللعبة لتوفير تجربة غامرة كأن تكون Predator. أخرج تراشتنبرغ فيلمًا قصيرًا لـ Portal في عام 2011، ثم مقدمة سينمائية لـ Warframe من Digital Extremes في عام 2019، لذا قد تكون ألعاب الفيديو جزءًا متأصلًا من لغة صنع الأفلام الخاصة به.
بينما تتواصل عناوين الأفلام الكبيرة من مارفل وStar Wars، قامت ديزني بترخيص ممتلكاتها لمطوري الألعاب الذين قاموا بعمل بعض المحاولات المثيرة للاهتمام، من محاكيات الحياة إلى ألعاب المنصات التي تركز على ميكي ماوس وأصدقائه، ورواية بصرية لـ Tron. تُظهر ألعاب RoboCop وTerminator أن هناك مزيدًا من الحرية فيما يمكن أن تكون عليه الألعاب المستندة إلى الملكية الفكرية مقارنة بأيام الارتباط القديمة، ويبدو أن استوديو القرن العشرين لا يزال يحاول استكشاف كيفية استمرار سلسلة Predator بدون الالتزام بخطة طويلة الأجل. إذا كانت الاستوديو تبحث عن طرق جديدة ومثيرة للاستمرار، فقد تكون لعبة الفيديو هي الطريق، وتستحق بعض الفرص لإثبات نفسها في هذا المجال.
هل تريد المزيد من أخبار io9؟ تحقق من متى تتوقع أحدث إصدارات مارفل، وStar Wars، وStar Trek، وما هو التالي لعالم DC في السينما والتلفزيون، وكل ما تحتاج لمعرفته حول مستقبل Doctor Who.
